5 способов украсить себя в древнем египте: причёски, парики и многое другое

Современные варианты стрижек и укладок на разную длину волос

Каре на короткие волосы подходит барышням с правильными чертами лица, вытянутым овалом. Подчеркивает точеный силуэт, красивую линию шеи. Благодаря прядям у лица, челке, стрижка обладает омолаживающим эффектом. Креативные нотки легко создать с помощью модного колорирования. Хорошо сочетается с натуральными оттенками волос.

Каре на средней длине является классической прической, позаимствованной из древности. Сочетается с прямым или косым пробором, возможно выполнение с челкой или без нее. Подходит разным типажам внешности, барышням с роскошными формами, изящным силуэтом. Сочетается с различными стилистическими направлениями, уместна в будничной суете, с помощью аксессуаров можно создать праздничный образ.

На локонах ниже плеч также эффектно смотрится каре, особенно при выполнении на прямой структуре. Ровные графичные срезы придают стильные нотки образу. Подобные модели не имеют возрастных ограничений, станут украшением всех типажей внешности. Для гармонизации круглого, квадратного овала рекомендуется сочетать с начесом.

Сессон также является прототипом древнеегипетских париков. Ровные линии, округлая форма стрижки подходит высоким, стройным девушкам. Прическа требует регулярной корректировки у мастера, выполняется только на ровных густых прядях. Благодаря геометрии является стильным, современным вариантом.

Афрокосы на средней длине дублируют древнеегипетские парики. Для выполнения стоит выбрать опытного мастера. Подходят продолговатым, треугольным, правильным овалам, используется укладка как молодыми девушками, также зрелыми женщинами.

Мягкие локоны, фактурные завитки, ниспадающие на плечи, спину упоминались в истории египетских причесок. Современная укладка выполняется на средних, а также длинных волосах. Хорошо сочетается прическа с современными техниками окрашиваниями, роскошно смотрится и на натуральных прядках. Визуально делает силуэт стройным изящным, подчеркивает правильные черты лица. Прическа придает пышность, объем, создает красивую форму.

Прически для фараонов

Прически фараонов Древнего Египта отличались очень замысловатыми формами. Чаще всего парики были невероятно объемными. Сама конструкция со множеством переплетенных прядей украшалась золотыми лентами, ободками и драгоценными камнями. Каждый подобный парик был произведением искусства. Коллекция фараона могла насчитывать десятки различных париков на все случаи жизни.

Неизменным дополнением к прическе правителя Египта служила бородка. Она изготавливалась из искусственных волос и прикреплялась к подбородку тонким шнурком. Часто она заплеталась в косички. Появиться на людях без парика и обязательной бородки фараон не мог.

Описание стиля

Развитие цивилизации в северной Африке охватывает период с середины IV века до н. э. по VII век н. э. В Древнем Египте только по внешнему виду можно было судить о социальной принадлежности. Одежда не отличалась замысловатым кроем, а представляла собой отрез льняной ткани, обернутый вокруг бедер, прикрывающий плечи. Искусные прядильщицы создавали легкие, полупрозрачные материалы, словно сотканные из воздуха. Любимым цветом наряда был белый, но присутствовали и цветные орнаменты.

Пользовались особым успехом ткани с нарисованными перьями и цветами, окрашивались с помощью особых натуральных составов. Одежда складывалась аккуратными фалдами или была облегающего силуэта, носили как простолюдины, так и фараоны. Особые способы завязывания ткани позволяли из простого отреза, создавать изысканные фасоны.

Со временем традиционные схенти стали использоваться в качестве нижнего белья. Верхние же накидки были полупрозрачными, подчеркивали особенности драпировки, легкость, элегантность силуэта. Костюмы визуально преображала облик, скрывала недостатки, подчеркивала точенный, стройный стан. Для отделки нарядов использовались актуальные и сегодня бисер, драпировку, бахрому, первые пайетки.

Главными аксессуарами египтян были перчатки, рукавицы, пояс. Последний позволял легко было определить статус обладателя. Простолюдины носили узкие ремешки из кожи, состоятельные жители использовали отрезы ткани синего, красного цветов, существовали узорчатые варианты.

Фараон использовал 2 пояса, на основной надевался церемониальный. Выполненный из золота, к нему подвешивался хвост, наряд соответствовал титулу царя. Рукавицы же изготавливались из плотных материалов, защищали руки от травм, во время управления колесницей. Кожаные или тканевые перчатки были предназначены для церемоний.

Обувь, как и костюмы, была достаточно простая, все население носило сандалии, с развитием цивилизации появились шлепанцы. В гробницах фараонов находили изделия из золота, неизвестно использовались они при жизни или были частью погребального ритуала.

Основным головным убором у всего населения был платок. Кефес повязывали поверх парика так, чтобы два конца покрывали плечи, а третий спину. По цвету полосок платка можно было определить род деятельности, воины носили красные, жрецы желтые, только фараон имел право использовать кефес с синими полосками. Также у царя было несколько корон — боевая, тростниковая, двойная, красная.

Фараон также надевал поверх короны золотой образ кобры, дополняя головой коршуна. Египтянки для украшения волос использовали ленты, изящные короны. Царицы в особых случаях использовали головные уборы с использованием птиц, луны, перьев.

Женщины и мужчины Древнего Египта красили глаза, губы, наносили румянец не только для внешнего преображения, также для защиты от знойного солнца. Для изготовления косметики использовались охра, галенит, сурьма. Для ухода за лицом и телом египтяне наносили смеси из жира, эссенций растений, цветов, специй. Ароматические масла служили не только в эстетических целях, но и защищали кожу от палящего солнца, обезвоживания.

Развитие парикмахерского искусства в период рококо

В первой половине XVIII в. распространился художественный стиль рококо, расцвет которого пришелся на конец века. Сложные причудливые прически стиля барокко сменили изящные прически с локонами в виде трубочек на височных частях головы, остальные волосы были гладкими, их заплетали в косичку.

В период позднего рококо (вторая половина XVIII в.) пышные прически вновь стали популярными. Прически этого времени отличались большими размерами, для их создания применяли специальные высокие каркасы. Украшали такие прически различными фигурками людей, корабликами, золотыми изделиями, перьями экзотических птиц и различного рода заколками.

Прически могли отражать происходившие в это время исторические события. Так, например, большую известность получила прическа «а-ля фрегат». Эта прическа была создана придворным парикмахером французской королевы Марии Антуанетты Леонаром Боляром и посвящена победе над англичанами в 1778 г.

Огромную роль в этой победе сыграл французский фрегат «Ля Бэль Пуль», отсюда возникло название прически.

Прически рококо, олимпиада парикмахерского искусства:

Иногда прически украшали живыми цветами. Для того чтобы цветы не завяли, их ставили в небольшую вазочку, которую прятали в волосах.

В 1763 г. во Франции была открыта Академия парикмахерского искусства. Ее основателем был один из выдающихся мастеров парикмахерского дела того времени — Пейpo.

Украшения

При небольшом разнообразии фасонов одежды египтяне старались выделиться и подчеркнуть свой статус украшениями. Наиболее популярными в Египте были бусы различных видов. Их носили как на шее, так и на щиколотках, руках и поясе. Ожерелья предпочитали не только женщины, но и мужчины. Для изготовления украшений использовали золото, лазурит, стекло, глазурованный кварц, фаянс.

Самым распространенным был ускх — ожерелье в несколько рядов, образующее разомкнутый круг. Большинство нагрудных бус и колье выполняли не только декоративную, но и защитную функцию.

Ожерелье с амулетами в форме мух. Около 1786-1482 гг. до н. э. Метрополитен-музей, Нью-Йорк (США)

Не менее популярными были различного вида браслеты. Кольца в большинстве своем считались принадлежностью мужчин. Обычно они представляли собой кольцо-печатку с именем и титулом владельца. Женщины носили серьги в виде колец либо с подвесками.

Украшения Древнего Египта. Материалы и ювелирные техники

Древнеегипетские мастера освоили множество техник изготовления украшений из самых разных материалов. Чаще всего украшения Древнего Египта создавались на основе золота, в котором не было недостатка. С помощью специальных добавок ювелиры могли изменять его цвет в широкой гамме от светлого до зеленого.

Ценилось золото, прежде всего, за живописный внешний вид, нежели за стоимость. Так, например, гораздо более редким и ценным металлом было железо, которое также использовали в ювелирном деле для изготовления гребней и украшений для причесок.

Создавались древние украшения Египта из серебра, добывавшегося на территории царства, а также из электрума. Этот материал представлял собой сплав серебра и золота, внешне напоминал платину.

Драгоценных камней, таких, как рубины или изумруды, египтяне еще не знали, вместо них использовались поделочные камни: аметист, сердолик, гранат, а также лазурит, который ценился особенно высоко. Любили в Египте горный хрусталь. Беднякам его заменяло прозрачное или цветное стекло и мелкий бисер, служивший основой многих браслетов и ожерелий. Использовалась простыми людьми и керамика, покрывавшаяся разноцветными узорами.

Египтяне любили яркие и насыщенные цвета, поэтому ювелиры частенько применяли в своей работе такие техники, как смальта и эмаль. Популярностью пользовались яркие разноцветные пасты, которыми покрывались материалы для украшений. Судя по всему, любимыми цветами в Древнем Египте были бирюзовый, зеленый, белый и синий. Вероятно, на смуглой коже выглядели такие оттенки довольно эффектно.

Ювелирные украшения Древнего Египта нередко принимали причудливые формы. Это могли быть растительные орнаменты, повторяющие изгибы виноградных листьев, цветов маргаритки, василька и т.д. Кстати, настоящие цветы также часто использовались в качестве украшений, правда, недолговечных. Изделия из металлов, кости или керамики могли принимать вид животных: птиц, змей, лягушек, стрекоз, жирафов, лошадей. Популярны были изображения жука скарабея, который считался сильным оберегом, а также украшения в форме глаза, сердца или змеиной головы. Последний считался символом власти фараона.

Нередко ювелирные украшения Древнего Египта, в частности медальоны, расписывались красками. Это могли быть портрет обладателя украшения, изображения богов или целые миниатюры. В этом фантазия древних мастеров не ограничивалась.

Косички, каре и мода на собственные волосы

Но, как известно, со временем мир меняется, как и люди в нем, как и мода. Такая же участь постигла и египтян, вкус которых постепенно тоже менялся. Парики, некогда главные в египетском стиле, стали уходить в небытие, а собственные волосы встречались все чаще. Но все же парики одевали на разные торжества, только изменились и они: вместо плотных густых прядей в виде косичек на них были крупные локоны. Женщины в Египте стали носить волосы длинной до плеч, любили заплетать их в косички или делать завивки, стричь себе прямые челки.

Египетская прическа имела особенность не только в косичках и различных завитушках. Их пропитывали разными духами или ароматическим маслом.

Дополнением к прическам могли быть головные уборы, которые у египтян были большие и выдающиеся, увидеть, какие большие они были, можно на фото. Также волосы, заплетенные в косички, могли украшать лентой, разноцветными яркими нитями, интересной повязкой. Родные фараона в детском возрасте должны были носить на виске ободок с искусственной косичкой. Это дополнение к прическе у детей из семейства правителя Египта было обязательным и символизировало детство. Всем остальным детям, независимо от происхождения, брили головы. Только, если родители ребенка не были рабами, ему оставляли пасмо волос на виске. Его заплетали или завязывали в хвост.

Мода 20-го века – наши дни

Для 20 века в истории моды прически предполагали пышные и длинные локоны. Но несмотря на это в модные тенденции были внесены коррективы. Так на улицах стали появляться женщины с короткими укладками. Теперь мода не относится к привилегиям королевских дворов, так что она вполне доступна просты людям. Теперь условия моды диктуют актеры и звезды. Кроме укладки не последняя роль отведена макияжу, разрезу рта, цвету глаз.

На видео- исторические прически:

Как вы успели заметить, старые прически в каждом государстве и в определенное время были свои – в своем стиле. Все они перерождались и модернизировались, пока не получили новые названия. Сегодня мода на укладки значительно отличается от той, что была в древние времена, но это не отменяет того, что даже в те далекие времена женщина также хотели выглядеть роскошно и эффектно, как и сейчас.

Смотрите ежедневные подборки лучших косметических средств

Источник

Развитие парикмахерского искусства в эпоху классицизма

Эпоха классицизма (конец XVIII—начало XIX в.) характеризовалась постоянной сменой направлений и художественных стилей.

1. В самом конце XVIII в. зародился стиль ампир, который отличался возвращением тенденций и эстетических идеалов античности. В моде прически, которые содержат элементы античных причесок. Совсем перестают носить парики.

2. Позднее популярными стали короткие женские стрижки. Волосы подчеркивали форму головы, предпочтение отдавалось естественным гладким волосам, которые делили вертикальным пробором на равные части, на затылке волосы заплетали в косу или укладывали в сеточку.

3. В период императорского правления Наполеона III женщины высшего света окрашивали волосы в белый цвет, таким образом они хотели доказать свою преданность императору и Франции. Выбор цвета объяснялся тем, что жена Наполеона Евгения была белокурой. Именно в этот период времени парижским парикмахером Гуго был изобретен новый способ обесцвечивания волос с помощью пергидроля (перекиси водорода).

Одной из самых популярных была прическа «а-ля Тит». Прическа представляла собой коротко остриженные и завитые на концах волосы, которые придерживались достаточно широкой лентой. Эта прическа появилась как напоминание о казненных на гильотине, так как перед казнью волосы подстригали, чтобы открыть шею.
Мужчины носили завитые волосы средней длины.

4. После поражения Наполеона на смену ампиру пришел новый художественный стиль, который получил название бидермейер. Законодательницей мод на прически в этот период времени была Австрия.

Вновь стали популярными сложные прически с пышными, крупными локонами и завитками. Прически украшали заколками, диадемами, цветами и перьями. Однако со временем увлечение такими прическами прошло, они стали гораздо проще. Локоны как основной элемент прически сохранились, но перестали быть пышными.
Мужчины носили прически из коротких волос, главным условием которых была высокая челка. Бороды брили, отдавая предпочтение бакенбардам.

5. 1881 год был ознаменован изобретением одного из способов горячей завивки волос, которая осуществлялась при помощи нагретых щипцов. До сих пор щипцы для горячей завивки волос называют по имени их изобретателя щипцами Марселя.

6. Прошла мода на парики. В этот период времени эталоном женской красоты считались естественные ухоженные волосы. Прическа тоже должна была быть естественной, не требующей чрезмерно долгой укладки.

7. Новый виток развития парикмахерского искусства приходится на начало XX в.

Одежда фараона

На начальных этапах развития Древнего Египта правители носили схенти – набедренную повязку. Такая же повязка была у других членов общества. Отличительные знаки фараона – платок для головы либо корона.

Также правители носили золотые обручи, выполненные в форме змеи. Головной убор назывался «урей» и являлся символом власти точно так же, как скипетр, накладная борода.

Клафт (либо немес) аналогично выполнял функции головного убора в виде платка, закрывающего голову, лоб. Кроме символического значения, он приносил пользу: оберегал от солнечных лучей, песка, пыли.

Характерным для фараона было наличие такого аксессуара, как ускх – массивное ожерелье в виде воротника. Его носили и другие представители знати. Однако аксессуар фараона выполнялся в определенных расцветках – череда желтых и голубых вставок.

Фараоны считались сыновьями солнца, соответственно их одежда отличалась не только высоким качеством исполнения, но и всегда несла определенный смысл. Схенти древнеегипетских фараонов имело широкий пояс, спереди украшенный красивой материей или пластиной из драгметаллов. Сзади набедренная повязка украшалась подобием хвоста.

Когда настала эпоха Нового царства, правители начали носить материю, которая одевалась через голову и закреплялась при помощи пояса. Ткань была полупрозрачной, чтобы сквозь нее просвечивался более нарядный схенти.

Из каких материалов шили одежду

Несмотря на то, что в Древнем Египте активно разводили овец, их шерсть считалась нечистой, поэтому ее не использовали для производства одежды. Наряды делались, преимущественно, из льняной ткани.

Интересный факт: у древних египтян траурным цветом считался голубой, поэтому на погребения они старались надевать одежду именно такого оттенка.

Материю могли окрашивать разными цветами. Популярными были одежды синих, зеленых и красных расцветок. Когда египтяне научились добывать новые красители, добавились коричневый и желтый цвета. Белая одежда считалась будничной, и носили ее большинство древних египтян.

Ткань могла быть однотонной или украшенная узорами. Любимыми узорами считались цветы лотоса и перья, символизировавшие богиню Исиду. Наносили узоры при помощи специальных способов окрашивания, а также вышивки.

Прядильщицы Древнего Египта до сих пор поражают ученых уровнем своего мастерства. Египтолог Джон Уилкинсон во время раскопок обнаружил в царских усыпальницах уникальную ткань – виссон.

Интересный факт: чтобы понять, насколько виссон уникален, нужно представить скорлупу от грецкого ореха – туда свободно помещается пара перчаток из этого материала.

Это очень тонкая ткань белого или золотистого цвета. Без преувеличения драгоценный материал использовался для создания одежды фараонов. Свою популярность виссон обрел благодаря высокому качеству, прочности, легкости и минимальной толщине.

В такие ткани заворачивали мумии древнеегипетских фараонов. Наряды из виссона носили также цари, первосвященники. Воспроизвести ткань в настоящее время не удается, так как неизвестен ее полный состав.

Считается, что виссон состоит изо льна либо нитей, которые выделяются особыми моллюсками – благородными пиннами. Эти нити представляют собой белковый секрет – биссус. Он быстро становится твердым и напоминает пучок шелковых ниток. Моллюскам нити необходимы для прикрепления к подводным предметам, камням и т.п.

Интересно: Откуда стало известно звучание древнеегипетского языка?

Одежду для древнеегипетских фараонов шили преимущественно из льняных тканей, а также особого материала – виссона. Об этом свидетельствуют археологические находки, например, обнаруженные гробницы, в которых мумии были завернуты в виссон. Это очень прочная, легкая и тонкая ткань. Вероятнее всего, жители Средиземноморья изготавливали ее из натуральных нитей, которые вырабатывают моллюски.

Большая баня с хамамом и бассейном: все для полноценного отдыха

Данный проект большой бани, площадь которой составила 280 кв. м., примечателен тем, что основной упор специалисты сделали на наличие бассейна. Ему отведена внушительная площадь – порядка 102 кв. м. Грамотное использование пространства как говорится «на лицо» – бассейн располагается в левой части здания, а все остальные помещения, необходимые для комфортного принятия водных процедур, в правой. Причем, несмотря на малую площадь парной, хамама и санузлов, этого оказалось достаточно для помывки большой семьи.

Разрабатывая проект бани с хамамом, архитекторы и проектировщики продумали все досконально, выделив отдельное помещение для восстановления. Оно тут просто необходимо. Дело в том, что при банных процедурах целесообразно чередование высоких температур с интервалами, предназначенными для полного восстановления организма человека. Собственно, сделать эти временные промежутки максимально комфортными как раз-таки и призвана комната отдыха. Она стала неотъемлемой составляющей банного комплекса, как, собственно, и парная. Для удобства ее совместили вместе с кухней.

Брадобрейские традиции Древнего Египта

Из-за повышенной заботы о чистоте своего тела и особенностей климата борода не прижилась в среде древних египтян. Утренний туалет каждого свободного мужчины начинался со встречи с цирюльником. Люди небогатого сословия обращались к уличным брадобреям, обычно располагавшимся где-нибудь в оживленном месте под тенью больших деревьев. Очередь к такому мастеру была центром сосредоточения мужских интересов: здесь обсуждали последние новости, решали важные повседневные вопросы и начинали новый день.

У представителей высшего сословия утреннее бритье представляло собой особый церемониал. Каждое утро цирюльник являлся в дом с изящным ларцом из черного дерева, в котором в кожаных футлярах находились металлические бритвы, ножницы, крючки и набор ароматических масел. На один-полтора часа знатный египтянин оказывался во всевластии цирюльника. Стандартный утренний туалет включал бритье головы и лица, маникюр и умащения благовонными маслами.

А вот длинная борода в Древнем Египте была атрибутом чужеземцев и представителей самых низких слоев общества. Примечательно свидетельство древнегреческого историка Геродота, который отмечал, что борода для египетских мужчин была символом великой печали.

Несмотря на невостребованный статус бороды в Древнем Египте среди обычного населения, она являлась обязательным атрибутом верховного правителя. Правда, у фараонов она была накладная, соединенная с париком двумя подвязками. Изготавливали такую бороду, как и парик, из шерсти или натуральных волос, перевивая золотыми нитями. Борода фараона имела церемониальный характер и была необязательна к ношению в повседневной жизни.

Запреты на цвет волос для проституток

Проституткам в Древнем Риме не разрешалось красить волосы в черный или даже темный цвет, только блонд или рыжий.

«Почему?» — спросите вы. Римские доблестные солдаты привозили много красивых женщин из своих европейских завоеваний, большинство из которых были блондинками и рыжими. Излишне говорить, что почти все трофейные женщины стали рабами и проститутками. Именно поэтому только черноволосые женщины считались обществом добродетельными женами.

Отдельного внимания заслуживает тема прически путан. В Древнем Риме они носили ярко-желтые парики, чтобы рекламировать свои услуги.

История одежды

Одежда древнего Египта была, прежде всего, изящной и функциональной. Она отличалась своей практичностью, простым покроем и строгими геометрическими формами. Со временем древнеегипетский костюм из более простого становился все более многослойным и затейливым.

Египетская одежда делалась преимущественно изо льна и хлопковых тканей, порой применялась и кожа. Наиболее популярным цветом был белый, впрочем, учитывая законы физики, белый цвет и наиболее практичный в условиях жаркого египетского климата. Часто одежда была украшена различными узорами и орнаментами, которые помимо придания одежде большей красоты имели и определенный символический смысл. Обычно в качестве украшений были изображения различных животных и насекомых, которых египтяне почитали священными. Особенной популярностью пользовался жук-скарабей, бывший у египтян сильным оберегом и символом воскрешения.

Одежда древних египтян разных социальных групп отличалась качеством ткани.

Общие рекомендации по выполнению причесок

Сделать укладку в египетском стиле можно самостоятельно. Использовались 3 основные варианта, прототип современного каре, ниспадающие локоны, а также косы, собранные на затылке.

Советы по выполнению:

Прически выполняются на чистых локонах. Придать объем можно с помощью мусса, высушивая локоны попрядно.
Для создания гладких косичек рекомендуется предварительно намочить волосы водой или обработать специальным кремом.
Для гармонизации формы лица выполняется вертикальный пробор, в области макушки создается начес.
Для фиксации полученной формы можно воспользоваться лаком.

Инструменты для выполнения египетских причесок:

утюжок, плойка для создания фактурных завитков, выравнивания срезов, придания ровных, правильных линий;
тонкий гребень для выполнения начеса, разделения волос на пробор, пригодится при плетении тонких косичек;
мусс, пенка, глина нужны для придания прикорневого объема;
резинки, невидимки, зажимы используются для фиксации косичек, пучков.

Новейшее время (с 1914 года по настоящий период)

Западная Европа и США

В 1930 году огромной популярностью во всем мире пользуется пальчиковая прическа, которая выполнялась на влажных волосах посредством создания волн пальцами.

В 1935 году появились первые модели с химической завивкой. При этом в моду вошло платиново-русое окрашивание, двутональность, длина до уровня подбородка. Мужчины в этот период носили короткие стрижки, для укладки которых использовался гель.

В 1950-х женщины выбирали различные варианты причесок. В частности, огромной популярностью пользовалась торжественная укладка «артишок».

Очень распространены были также гладкие «шлемы», кудрявые «волны», короткие варианты «под мальчика».

В этот период интенсивно применялись накладные шиньоны, начесы и лак, с помощью которых выполнялись легендарные «бабетты», «халы», «ульи». Для всех этих причесок характерно футуристическое направление, при этом их исполнение отличается трудоемкостью.

В 1970-х годах к перечисленному футуристическому великолепию добавились имитирующие косу укладки, ниспадающие длинные пряди, а также стрижка «сессон».

В 1980-е в моду вошли различные прически в стиле «диско»: спортивные варианты с асимметричной челочкой, пробором, завивкой. Яркими моделями этого периода являются короткие стрижки с акцентированными прядками – «перьями».

Для 1990-х годов характерна универсальность и андрогинность укладок.

Юго-Восточная Азия

Японские дамские прически 20-х — 30-х годов XX столетия практически соответствуют европейской моде. Примерно с этого периода времени с традиционными национальными укладками в стилистике «нихон-гами» работают исключительно гейши. Прически 1940-80 годов соответствуют вариантам, характерным для европейской моды соответствующих периодов.

С 1990-х годов по настоящее время в Японии активно развиваются самобытные современные стили парикмахерского искусства. К их числу следует отнести: «харадзюку» (отличается яркостью колористических решений причесок и обилием аксессуаров), «Лолита» (предназначается для создания образа «фарфоровая куколка»), «косплей» (состоит в подражании популярным персонажам массовой культуры), «кавай» (характеризуется преувеличенной инфантильностью), «гангуро» (предполагает создание особого образа в стилистике «японский гламур»), «визуал кей» (отличается андрогинной ориентированностью, фантазийными укладками).

С 1920-х — 1930-х годов XX века активно начал воспринимать западную культуру Китай. Китайские женщины постепенно отказались от национальных вариантов причесок и начали использовать характерные для начала столетия европейские укладки: «марсельскую волну», «боб», а также косы. В 1940-х годах, в период борьбы с японскими захватчиками, у китаянок стали востребованными самые простые модели стрижек.

В 1950-х годах множество китаянок обучалось в университетах США и России, благодаря чему в стране получили огромную популярность очень короткие кудрявые «волны». В 1960-1970 годах, ввиду сложностей в народном хозяйстве КНР, дамские прически вновь стали предельно простыми: превалируют стрижки с прямыми проборами и длиной до мочки.

В 1980-х годах, вследствие некоторого повышения уровня жизни в стране, активно развивается парикмахерское искусство КНР: выполняется окрашивание, завивка, градуированные стрижки.

Для Советского Союза 1920-х -1930 годов был характерен «нэпманский шик» в женском облике. Он соотносился со стилем «гарсон», а также с аккуратными укладками, основным элементом которых было плетение.

Период 1935-1953 годы принято ассоциировать со сталинским тоталитарным гламуром, отличающимся внушительностью и помпезностью. Для него характерны тяжеловесные укладки с коками.

Отличительной особенностью причесок 1960-х годов стали элегантные стрижки, имеющие геометрическую форму, а также модели с начесами, завитками и локонами.

Ярким советским явлением 1960-х годов стали мужские прически «бродвейки», введенные стилягами. Эта укладка имела две модификации: короткая стрижка с высоким «коком» и прическа из длинных зачесанных волос. Оба варианта предполагали необходимость использования бриолина.

Приход на эстраду элегантной француженки Мирей Матье сделал очень модной прическу «сессон», которую полюбили советские женщины. Относительно тенденций мировой моды совсем неактуально выглядят популярные в 1970-х годах в СССР различные модификации «ульев».

В укладках 1980-х – 1990-х годов присутствуют элементы мелирования, градуирования, начесов, завивок.

Баня расул

Особой популярностью пользуется баня-расул.

Славится она процедурами, связанными с обертыванием лечебной глиной и грязями.

Принцип процедуры заключается в том, что тело посетителей тщательно намазывают глиной или грязями и помещают в комнату с температурой влажности около 50% и температурой воздуха 30 градусов, которая постепенно разогревается до 45.

Влажность воздуха доводится до 100%, комната наполняется аромомаслами. Благодаря такой процедуре кожа пациента очищается, освобождается от шлаков, становится мягкой и бархатистой на ощупь.

Длительность процедуры 30 минут, периодичность – 2-3 раза в месяц.

Мужская мода

Прически мужчин Древнего Египта были довольно незамысловаты. Простолюдины могли брить головы либо делать максимально короткую стрижку. А вот знатные мужчины всегда полностью сбривали волосы на голове и лице. Это считалось неизменным атрибутом того времени.

Мужские парики не претерпевали серьезных изменений за всю историю существования Египта. Знатные египтяне могли себе позволить два вида прически. Один напоминал наше сегодняшнее каре. Волосы разделяли на пробор и обстригали, потом их приглаживали и смазывали маслами, оставляя до полного высыхания в одном положении. Другой вариант предполагал ту же форму, однако пряди были скручены и плотно уложены друг к другу.